深入解读最新的音乐短片和音乐家
分析视听媒体在当代数码电子世界中的困境
解释德勒兹的电影理论，并说明如何将其应用并拓展到21世纪的数字作品中
作者史蒂夫·沙维罗（Steve Shaviro）是该研究领域的领军人物，撰写了11本关于电影、媒体和音乐等的书籍。
本书深入分析了最新的音乐录像短片，并从视听角度分析它们反映的新技术和新文化背景。
在我们现在所处的流媒体时代，音乐录影短片发挥着重要作用。它们投射出音乐家们的性格和对未来的愿景；它们站在流行文化发展的最前沿，融合了多种参考框架，从舞蹈到高定服装，从邪典电影和电视节目到互联网梗图。最重要的是，音乐录像短片是试验新的视听表达形式的实验室。
《音乐短片和新的视听形式》（The Rhythm Image）探讨了以上所有这些角度。本书深入分析了近期音乐家，包括从流行巨星威肯（The Weeknd）到FKA twigs和道恩·理查德（Dawn Richard）等独立女性音乐家的音乐短片。本书中讨论的音乐短片都涉及了流行音乐的传统主题：性和爱、金钱和名声，以及种族和性别的生活体验。但这些音乐短片又以奇怪和独特的方式重新阐释了这些主题，反映了我们与社交媒体、大数据和我们对数字世界全天候的关注的纠葛。
全书目录：
前言
1. 节奏图像
2. 后电影时代的声音和视觉艺术化
3. 半身人头像
4. 分心的脉搏
5. 与时空压缩共处
6. FKA twigs的激情
7. 消失的声音
8. 蜕变
9. 淹没在水中
后记
引用书籍和文章
引用音乐和视频
索引