探索数字时代诗歌的形式与意义
互联网对诗歌产生了怎样的影响？这是个好问题！在《虚无主义》一书中，杰森·施奈德曼（Jason Schneiderman）深入探讨了数字文化如何开始重塑美国的诗歌版图，审视了诗歌在创作、阅读和教学方式上的深刻改变。他深入研究了诗行的历史，以及此前的媒介形式（口头传播、手稿、印刷）如何塑造了我们对“何为一首诗”的认知。在思考数字时代诗歌的转变时，他发现从印刷文化向数字文化的过渡，与早期从手稿文化向印刷文化的转变有着相似之处。
本书文章风格多样，既有激昂的宣言，也有深入的历史探究；既有温和的课堂指导，也有对詹姆斯·梅利尔（James Merrill）和阿加·沙希德·阿里（Agha Shahid Ali）等诗人的思考，在理论与实践之间自如穿梭。《虚无主义》极具个人色彩，又尽显博学底蕴，在我们的世界朝着数字文化一路前行的当下，为诗歌的阅读、创作和教学提供了引人入胜且颇具学术深度的解读。
《虚无主义：印刷文化终结时代的诗歌》
引言
第一章 虚无主义：一份宣言
第二章 英语诗歌中的诗行：历史与理论
第三章 十四行诗如何演变
第四章 我原以为自己讨厌就职演说诗（但结果并非如此）
第五章 水涨船高：二十五年教学中的十点感悟
第六章 关于停笔的札记：重读《桑多弗的变幻之光》
第七章 挚爱之人终将离去：阿加·沙希德·阿里与詹姆斯·梅利尔的诗意友情
附录