对艺术卓越的宣言和热情洋溢的恳求
当艺术家罗伯特·弗洛扎克（Robert Florczak）在20世纪60 年代后期就读于库珀联盟 （The Cooper Union）时，他正在引领一个前卫实验的世界，在这个世界里，现代艺术占据了至高无上的地位。然而，在这个创新的堡垒里，在尖端的概念艺术的包围下，他和一些志同道合的同龄人悄悄地质疑了学校走廊上颂扬的当代杰作的合法性，并发现自己与主流趋势格格不入。现在，在《杰作还是败笔？》中，弗洛扎克揭开了对艺术世界的批判性探索，为那些相信艺术卓越经久不衰标准的人提供了清晰的指南。
但弗洛扎克的叙述超出了他的个人经历。他将焦点放在了当今艺术爱好者面临的恐吓——一种挑战盛行的精英主义“艺术建制”的恐惧。弗洛扎克拆解了当今大部分艺术的争论，提供了常识性的对立面，以赋予那些在混乱中寻求清晰的人权力。
在一个艺术史被远离艺术家视角的人所主导的世纪，弗洛扎克倡导转移关注点。他主张承认艺术中的一种理想，一种超越历史、文化和转瞬即逝的时尚的理想——一种社会所能达到的最佳视觉效果。《好艺术/坏艺术》敦促我们不仅要从历史学家和评论家的角度来评价艺术，还要从艺术家的角度来评价艺术。
为了揭开艺术在视觉上伟大的奥秘，弗洛扎克引入了一种简单、清晰和理性的理解和评估艺术的方法。这些经久不衰的标准植根于美学，打破了“解释”、“陈述”和“理论”的复杂性，确立了卓越或暴露了艺术的失误。
《杰作还是败笔》为读者提供了一个视觉之旅，探索了典型和有问题的艺术作品。从过去的著名杰作到现在经常被忽视的瑰宝，弗洛扎克深入研究了各自时代所感知的艺术世界。伴随着艺术家的启发性引言，他的选择旨在引发深思熟虑的反思。
《杰作还是败笔》不仅仅是一本书，更是一份文化宣言。弗洛扎克倡导卓越的艺术事业，敦促读者用合理、理性的论点来捍卫它。在一个艺术机构转向无聊、冒犯性和执行力差的时代，这本书为任何相信保持艺术标准的深刻重要性的人提供了指南。