追寻青楼女子在中国戏剧中被遗忘的影响力
徐芃所著的《青楼记忆、声音与晚明戏剧》主张，明代的青楼女子在戏剧创作中扮演了积极角色，尽管这一影响在中国文学史中往往被遮蔽，甚至遭到抹除。在明代晚期（1368–1644），戏剧舞台主要由男性演员主导，职业女演员几乎缺席，这与元代（1271–1368）妇女可以自由参与戏班演出形成鲜明对比。尽管传统观念认为女性在戏剧发展中无足轻重，徐芃在本书中指出，青楼女子作为严肃的戏剧艺术家与剧作家，对男性主导的戏剧与文学领域留下了深远影响。
本书运用了剧本、城市指南、人物传记、日记、书信、版画与绘画等多种文献资料，有别于以往将青楼女子作为寓言性象征的研究路径，而是着重于她们在塑造中国戏剧特征中的能动性，肯定她们在戏剧创作与发展的原创贡献。徐芃聚焦于青楼演出文化，赋予中国经典戏剧新的解读视角，也开启了研究中国戏剧史的新路径——不仅关注女性书写的戏剧作品，也突破了以男性文献为唯一史料依据的传统戏剧史叙述。
《青楼记忆、声音与晚明戏剧》
导论
第一章 青楼艺人的北曲记忆档案
第二章 即兴与音乐现代性：从弦索到昆曲转型中的青楼记忆
第三章 情色美学与音乐品味的演变
第四章 青楼艺人与昆曲双璧
结语
附录A：1570–1600年间新传奇剧目