重新审视被广泛接受的观点:后现代砍杀电影以互文性、元小说形式的自我反思、模仿和解构为特征。
1996年,《惊声尖叫》(Scream)改变了砍杀电影,预示着一种新的形式:后现代砍杀电影。尽管后现代砍杀电影在这一亚流派的发展中是一个独特而有影响力的阶段,但人们普遍认为,后现代砍杀电影与它们的前辈不同,因为它们采用了互文性、元小说形式的自我反思、模仿和解构。
《后现代砍杀电影》挑战了这些假设,证明自20世纪80年代其走向繁荣以来,这些特征一直存在于砍杀电影中。相反,这本书认为后现代砍杀电影的基调更为恰当的总结是自我意识、双重性、犬儒哲学和宿命论。
《后现代砍杀电影》
图片目录
致谢
引言
第一章:“后现代”砍杀电影
第二章:后现代砍杀电影中的互文性和元小说
第三章:追溯繁荣时期的互文性和元小说
第四章:模仿和砍杀电影亚流派
第五章:解构、本体论的怀疑与权威控制
第六章:讽刺、重复和优越性
第七章:后现代恐怖侦探作品中的认识论怀疑
第八章:冷酷、孤立、现世主义和宿命论
结论:后现代砍杀电影的遗产
参考文献
影视作品年表
索引
卖点:
通过关注这些电影特征性的色调,重新审视了对这一广受欢迎的亚流派的主流理解。这些电影使得后现代砍杀电影成为一个独特的亚流派。
通过将后现代砍杀电影与此类电影发展的前后阶段联系起来进行研究,而不是孤立地对待后现代砍杀电影。本书从而改变了当下对这一流行子类型的理解。
书中涵盖了60多部电影,对30部关键电影进行了深入分析,其中包括大量在该领域被忽视的后现代砍杀电影(如《流血》[Bleed]、《妄想》[Paranoid]、《狼来了》[Cry Wolf]、《开膛手》[Ripper]、《情人巷》[Lover’s Lane]和《致命游戏》[Final Stab]),从而加深了对这一亚流派的理解。