本书是第一本关于皮特·蒙德里安（Piet Mondrian）的长篇传记。著名文化历史学家尼古拉斯·福克斯·韦伯讲述了蒙德里安非凡且令人赞叹的一生，他前所未有的几何艺术彻底改变了现代绘画、建筑、平面艺术、时装设计等领域。
20世纪20年代初，皮特·蒙德里安被巴黎这个前卫艺术的熔炉所包围，开始创作那些即将成为20世纪最具标志性的抽象绘画作品。在耀眼的白色背景上，用基本色彩填充的矩形构成了几何抽象的最极致表达。这些革命性的作品令全球观众兴奋、陶醉、困惑甚至愤怒，并永远地改变了现代艺术的进程。
如今，蒙德里安首次与他令人激动的艺术作品一起被呈现在世人面前。这本书讲述的是一位难以捉摸的现代艺术大师的一生：从他少年时代在荷兰一个宗教家庭中开始描绘荷兰农舍和沙丘，到他移居巴黎，接纳了巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）、乔治·修拉（Georges Seurat）和塞尚（Cézanne）的作品风格，再到20世纪20年代及以后，蒙德里安在两次世界大战的动荡中幸存下来，并融入了迅速变化的文化，他挑战了艺术的概念，创造了一个色彩鲜明、线条富有节奏感的新世界。他的作品影响了未来几十年的绘画、建筑、时尚和设计。
蒙德里安是一位复杂的艺术家，他的孤独与对亲密关系的回避，他的怪癖与哲学，他对交际舞的热爱，以及他对艺术作为揭示普遍真理之媒介的坚定信念，这些都是蒙德里安的真实写照。
从他早年创作的荷兰风景画到他改变了现代艺术进程的标志性几何抽象画，《蒙德里安传》对这位艺术家的生活和革命性艺术进行了深入描绘。韦伯利用大量未公开资料，包括书信和日记，以及与蒙德里安相识之人的私人谈话，探讨了这位艺术家作为社会边缘人物的角色，他从未建立过真正亲密的人际关系，而是将自己的生活和艺术聚焦于对人类的普遍愿景上。本书深入探讨了蒙德里安受到的影响以及他与艺术商和年轻艺术家的个人联系、他对不同风格舞蹈的热情、他与年轻的追随者阿尔伯特·范·登·布里尔（Albert van den Briel）在荷兰乡村隐居的关键一年，以及他对杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）前卫作品的热忱。贯穿全书的是，蒙德里安的艺术始终如一地表达了他对宇宙内在精神和谐的追求。